Por Favor, soy cordobés
Por favor no
quiero que muera
esa flor y se
queme la piedra.
Por favor no
quiero más humo
tapando la
visión del mundo.
Uy…soy cordobés.
Por favor no
quiero más llanto
ni dolor en Palestina,
hermano.
Por favor quiero
a los niños
con sus
piernitas y brazos.
Uy…soy cordobés.
L y M: Martín
Dedicatoria
a las y los defensores del ambiente y la
vida.
a los niños y niñas presente bello de este mundo.
El Pozo de Agua*
Tac tac
Taca taca tac
Tac tac
Taca taca tac!
(Caen las gotas
Sobre la chapa).
Luz y Aymara sacaban agua del pozo
mientras los ojitos de Pequeños Piecitos de Algodón las seguían en sus
suaves movimientos. Ellas extraían el precioso elemento vital de vida, y él,
las observaba desde la paz. Las dos amigas trabajaban con amor al tiempo que el
niño que criaban crecía al refugio del encanto.
Fshhh fshhh
El viento es el alma
Fshh fshh
El alma que canta
Fshhh fshh
El viento es el alma
Fshh fshh
El alma del tiempo
Un tiempo que ama.
El pozo lo había visto
construir por su padre el padre de Luz cuando este era pequeño. El pozo
de agua lo fue haciendo el abuelo de Luz imitando a su abuelo. Cavar
estos pozos para asegurarse el valioso elemento es lo importante por estos
lugares. ¿De qué viviríamos sino? ¿Cómo nutriríamos nuestros cuerpos? ¿De qué
se alimentarían nuestros vegetales? El agua es muy importante.
Tep tep
Tepe tepe tep
Tep tep
Tepe tepe tep
(Gotitas en la pared)
Luz y Aymara cuidaban de Pequeños
Piecitos de Algodón quien había sido abandonado por Los Malvados
cuando los papis de Pequeños Piecitos fueron desaparecidos por exigir
justicia.
Los Malvados quieren
manejar el agua. Quieren manejar las semillas, pero ¿de qué viviremos? ¿Con qué
les comparemos si no nos dan empleo? Por eso nunca volvieron , cuando se los
llevaron, los papis de Piecitos.
Luz y Aymara nunca
perdieron las esperanzas, porque la vida es esperanza, y ellas aman la vida.
Fshhh fshhh
El tiempo es la caricia
Fshhh fshhh
De la eternidad y su sonrisa.
Ellas juntan agua para beber
y regar los vegetales. Cuando los cosechan, comen y vuelven a sembrar sus
semillas: el ciclo de sus vidas. Viven ancestralmente en estas tierras.
Aquí vivieron sus padres y
los padres de sus padres y los padres de sus padres y los… Aquí están todos sus
pasados, sus difuntos y desaparecidos. Aquí está la vida.
Ti ti
Tiqui tiqui ti
Ti ti
Tiqui tiqui ti
(Las gotitas en el techo de sinc)
A veces Los Malvados
permiten que vengan La Vieja Reina y sus Piratas vestidos de empresarios
y se lleven los baldes llenos. Sí, se los llevan. Es triste, pero eso pasa, se
los llevan.
Luz y Aymara exigen
justicia, igual que los padres de Piecitos, y nada. Los Jueces y su
seguridad trabajan para Los Malvados quienes trabajan para Los de Más
Allá. Es triste, pero ellas aman la vida y siguen sacando agua del pozo
familiar, el pozo del Pueblo.
To to
Toto toto to
To to
Toto toto to
(Las gotitas son como soy yo)
Hace quinientos años
llegaron los primeros, luego los otros. Triste, pero aún hay agua por suerte;
aún hay gente como Luz y Aymara y como Pequeños Piecitos de Algodón que
va creciendo y aprendiendo con Amor: el Amor de su Pueblo.
Tu tu
Tuyu tuyu tú
Tu tu
Tuyu tuyu tú
(El agüita es parte de tu Luz).
*El
Pozo de Agua salió originalmente en el Fanzine ayni Vol.
6 del sábado
20 de diciembre de 2008. Esta segunda versión enriquecida tiene los cantos
agregados y algunos nombres cambiados.
Sobre la ilustración de portada:
Su
autora es Magui Molina quien la realizó a pedido mío, pero de pura invención
suya; cada detalle me pareció tan sentido. ¡Gracias Magui! Docente y artista de
Cba que vive en Villa Ani Mí.
Sobre la cinta de color celeste:
Desde “El libro azul” pensé (y de allí la necesidad pareciera) en agregar
un color representativo a cada publicación. El color celeste representaría al
agua, su pureza y sutil vitalidad.
(La de
Tejeda, la nuestra querido Martín)
Aldo X/19 *
A la hora de esgrimir razones que cimienten el templo
del saber pienso en la semilla fecundada bajo tierra por la luz que todo lo
atraviesa. El instante fundacional del sujeto pareciera ser el reconocerse
andar a tientas. En ese saberse ignoto, en la penumbra, la generosa claridad
acude y se gesta la amorosa conversación, el cándido diálogo entre la oscuridad
y la luz.
El presente libro
Un producto terminado como un libro (por ejemplo, este
que estoy presentando) es un producto tecnológico que servirá de pasatiempo o
calefacción. Llegar a él es un camino lento y maravilloso en este caso para mí
que lo vengo transitando desde la primera lectura de los versos del Poeta. Es
fácil y brota natural. Es agüita de manantial o gotita que se evapora, créanme:
tiene que ver con el regalo del Timo, la Vida, el Canto, Dios. Cada idea
elaborada y volcada al texto, cada oración escrita, leída y releída contiene
palabras rumiadas, cambiadas, elipsadas. La conciencia es indescriptible porque
es un traspaso de la materia a la emoción, de lo sólido a lo sutil, de la denso
a lo incorpóreo.
Hoy en Educación se habla
del Oficio del Estudiante porque es un aprender a hacer desde un sujeto
consciente que trae sus conocimientos. En mi caso me declaro un alumno
del Maestro Parfeniuk ya que soy un sin luz (alumno y su etimología es
esa) y es Él quien me la aporta. Sin miedo a exagerar afirmaré mi iluminismo
(bruto) que se esmaltea con cada lectura de los versos o ensayos de
nuestro Escritor.
La Lejana
Si reuniera a los seguidores de nuestro Poeta y
preguntara de sus libros seguramente todos podrían enumerarlos
cronológicamente, pero desconozco si todos sabrían de sus versos La Lejana;
es por ello que hablo de un “regalo” del Cielo, de la Luz. Ese poema es el
primero que leo y no figura en ninguno de sus materiales editados, es un texto
en la contratapa de un pequeño librito de otra poeta (Elisa Zanona); ellos
llegan a mis manos por medio de un ángel (qué otra cosa puede ser un chasqui
de Dios) que no podemos no nombrar, y a su oficio: Gonzalo Vaca Narvaja,
editor. En esa declaración, nuestro vate ofrece claves para el arraigo a la
vida a quien despréndese de ella corroído por la negritud de la caída solitaria
(que bajo este sistema mercantil se da en masa). Dichas claves son la no
renunciación a la Poesía, y para un agente del naufragio en plena urbe, para un
ahogado en la sequedad de la caricia del diálogo fraterno, para un deambulador
de las horas y recovecos agrios de la marginalidad, eso, es todo.
El lejano
Aldo Parfeniuk fue un poeta lejano, pero no alejado.
Cuando busqué contacto con Él se abrió a manos llenas cumpliendo su destino y
compromiso con Dios: el de ser entregador de versos, del término lumínico, la
sonrisa perfecta. No queda otra que vencer los miedos que buscan retrasarnos e
ingresar al cielo de su aliento escrito, puerta de entrada al gran paraíso de
la palabra madre.
*Aldo en la dedicatoria a puño que me escribiera para su libro Provincia
verde y espinosa. Ediciones Argos, Cba, 1991.
Vocos pentagrama
Hace un tejo de palabras
con las letras pentagramas
y así irrumpe en la siesta
y no deja de cantar.
Y subo y subo y subo más
y bajo abajo a descansar
el cielo limpio es juventud
y no deja de alumbrar.
Deme esos pasitos, amigo
por Río Ceballos quiero andar.
Nací aliento crezco viento
muero monte y silencio.
Coro
Y subo y subo y subo más
y bajo abajo a descansar
el cielo limpio es juventud
y no deja de alumbrar.
Hombre tejo de palabras
que no dejas de jugar
María Nélida en la nube
Vocos Lescano
horno y pan.
M.A.
María Nélida*
Del
Poeta tuyo misión
fue
cantarte contemplando
tus
ojos, tu silencio:
la
vida va otorgando.
¡Ay,
lo sagrado condujo
al
poeta cantar tanto!
Hoy
con tus ciento dos años
aún
sigues aguardando.
Qué
regalo sería, sí
oh,
poder tomar tu mano
y
decirte niña Santa.
María
Nélida Madre
Música,
Plegaria, Salmo
Tu
Jorge aún te canta.
M.A.
*A María Nélida esposa del poeta Jorge
Vocos Lescano.
Sobre Don Javier y la Bruma, libro de Jorge Vocos Lescano
Dialogando con la Bruma de Jorge Vocos
Lescano
La Bruma sin peso y sin raíces, desde el
principio y por el aire, libre, sin ligazones, sin ataduras. Porque con el sol
que la penetra, y el cielo inmenso que deja entrever, y la calma, la infinita
calma que en el corazón pone, esa bruma no podría, no puede ser menos que la
salvación.
J.V.L.
Tomando Don Javier y la bruma
su libro en prosa de 1986 (1) podemos leer esas sutiles capturas de sensaciones
y estados que nuestro cantor de las palabras registra como vivificador del
momento efímero y anónimo del cosmos. El libro todo es un llamado a la atención
de lo sutil-fugaz y su modo. En la solapa de la tapa la poeta Lila Perrén de
Velasco se pregunta “¿Por qué el hombre escribe Poesía? ¿Qué causa lo lleva
a expresarse por medio del canto? Para Vocos Lescano se trata de una necesidad;
es el cumplimiento de un destino, la justificación de una vida”. Y así es:
el canto es un acto de justicia a la cimiente del pulso.
Con cada rama entregada devotamente a sí
misma -frente inclinada sobre un libro, páginas que se repasan una y otra vez-,
los grandes sauces de la orilla de este río serrano no hacen más que mirar las
claras ondulaciones del agua que transcurre.
Así da comienzo J.V.L. al libro donde en
esta narrativa pareciera inmovilizar a la maquinaria fabril y estatal en una
descripción que pretende visibilizar la santidad cotidiana de esas ramas,
cada una de ellas, que se entregan a la contemplación, cual lector de libros,
en esa orilla del río serrano mirando el arroyo pasar y seguramente
confundiéndose en Él. -Saucearroyo- como lo describiera Edith Vera otra gran
poeta de lo pequeño, de lo cotidiano y de lo natural. Permítanme transcribir a
Edith en este momento:
-Si
buscas alivio para esa risa que se adueña solamente de tu boca cuando tiemblas
de miedo, busca el sauce. Él nunca ha sabido bien cuál es la diferencia entre
la realidad y los sueños. No sabe bien si él es el que está pegado a la tierra
o el que viaja en el agua de los ríos. Y ese desacomodo aparente es su vida. (2)
Sigue nuestra Poeta aportando colores con
la figura del sauce y el río. En su libro Con trébol
en los ojos. Vida y obra de Edith Vera de Marta Parodi (3) leemos:
Cayó el azul
corrió
y se hizo el río.
Se elevó el verde,
lloró
y se hizo el sauce.
Pero volviendo al ritmo de Vocos Lescano
en su Don Javier y la bruma leemos sobre el arroyo:
Desde que construyeron el dique, del dique
viene. Pero su origen hay que buscarlo más lejos, más allá, aunque es difícil
precisarlo con exactitud porque al ser un río muy chico los textos de geografía
no le llevan el apunte y no dicen palabra. En algún lado, no obstante, tiene
que nacer. Y desde que nace y se pone en movimiento, no hace otra cosa que
enriquecer el latido de su caudal con las distintas claridades del cielo, con
las vibraciones ardientes de la sierra, con lluvias y rocíos, con el zureo melancólico
de las palomas, con el oro de las vainas de los algarrobos, con el chapoteo de
los cascos de los caballos y de las mulas y de los burros sueltos, con los
silencios de las arenas dormidas y de las arenas despiertas, (…)
Para terminar diciendo al final del
extenso párrafo del cual sólo transcribo la primera parte:
(…)
Transparencia de transparencias, levantado gozo, colmada beatitud. Y así hasta
llegar a esta parte de la orilla donde los grandes sauces penitencialmente lo
aguardan, y sentir la quemante avaricia de la sombra con que ellos abrazan a su
corriente. Aquí termina lo que fue, no hay más memoria. Y sólo Dios sabe si no
es esta la verdadera fuente, si no es aquí donde el río comienza de una vez por
todas a ser río.
Todo lo dicho por nuestro autor está
plagado de Yupanqui. Así se me figura. Así lo respiro entre sus páginas. Quizás
es el sentir de una época: Atahualpa Yupanqui, Edith Vera, Jorge Vocos Lescano.
¿La Poesía de ellos nace en sus textos? ¿Nació antes y el río o el árbol fueron
el canal por donde fluyó el verso? ¿Su Poesía, en una palabra, es anterior al
Poema? ¿El arroyo nació en las piedras primeras del cerro o allí donde
supuestamente muere? ¿En mis sierras del oeste o en Ansenuza es donde
finalmente pueden dedicarse a vivir nuestras agüitas santas que bajan? ¿Será
que librándonos de este cuerpo romperemos el círculo de sufrimiento al que
parecemos atados? Leyendo a nuestros Maestros siento que me aflojan el suncho
del cuello y el respirar alivia el soncko (corazón en quichua santiagueño) (4)
de esta pena antigua (5).
Muchas veces se adquiere el ridículo ante
el otro por el suave estremecimiento que causa la palabra, el sonido, el
perfume, la piel… En tiempos donde uno percibe cierta (bastante) rigidez
empática el ocultismo emerge (vaya paradoja) ante las pedradas que ya no
conservan silencio, sino que proyectan el odio del sin razón. Ay, ay, ay… el
círculo de Amor no expande, sino que comprime.
¿Y este lamento personal que suelto tiene
relación alguna con la Bruma de Lescano? Entiendo que sí, que el diálogo que se
entabla entre el texto y el lector se manifiesta en sentires y palabras que se
ponen a consideración de quien desee. Porque parte del texto leído uno lo “trasiente”
(término de libre creación para significar que lo siente y trasciende, a uno,
en ello) con las vivencias propias y así el espíritu personal, el del autor, y
otros también, rondan nuestro aire cubriéndonos de protección. Y sino hagan la
prueba de lo que digo con el siguiente fragmento:
Traspasada
la dulzura, la gramilla espera. Ella, que acaba de ver los estremecimientos
iniciales de los anuncios del alba, (…)
¿Y? ¿Lo
experimentaron? ¿Vieron que no exageraba una vida? Al contrario: lo vivenciado
por mí es tan finito que necesitaré de completas encarnaciones y visitas a los
infiernos para poder ver luz mayor en la palabra del otro. ¡Dios, que vivir
enredado en mis errores y soledades no me prive del cielo compartido!
En
búsqueda de lo perdido
El
relato es un diálogo con cosas del pasado en la búsqueda de su padre o de Él
mismo. La primera parte parece comenzada a escribir en el interior de Cba donde
el autor solía pasar sus descansos (Río Ceballos); lo digo por el tempo que
lo sostiene. De allí la mención a esa niña que escucha las campanadas que nadie
oye en el poblado serrano. Luego vendrá el ajetreo que parece más bien el de la
Ciudad de Buenos Aires y su lucha contra el olvido del Ser.
(…)
también yo dejé la provincia (Se refiere a Cba)
siendo un adolescente (…) la vida en la Reina del Plata es un permanente
desparramo y las obligaciones no dejan lugar para tertulias (…)
Leemos aquí cómo menciona dos cosas: una
su partida de su provincia natal a la capital del país, y la otra, cómo el permanente
desparramo y obligaciones no deja lugar para tertulias. El contexto
citadino sumado a la agitación de pensamientos del ayer provocada por la
evocación de vivencias y los sobresaltos de la presencia del pasado mismo
marcan un ritmo ya en las primeras páginas que se sostendrá hasta el final.
Entre tanto trajín Vocos se descuelga (¿o más bien se cuelga?) con oraciones
que suspenden:
La
gramilla no lo sabe, pero ocultamente lo palpita, que es otra forma de saber.
Pero volviendo a
la búsqueda de eso perdido y que se intuye y se desea recuperar nos dice:
¿A
quién podría recuperar, a partir de referencias tan insustanciales, la figura
de nadie? ¿De qué modo tal escasez, con
tal parvedad, recomponer una presencia, el diseño de unos gestos, el timbre de
una voz, los movimientos de unas piernas o de un brazo?
Vocos Lescano nos hace detenernos en los
segmentos, en las partes, en las pequeñas piedras del cerro, en la gota que
salpica el arroyo, en la raíz sobresaliente del sauce.
La
Madre, un Velo de Amor y Dulzura
Al escribir este libro a este padre y el
recuerdo de aquel niño, y al tener a su madre viva en ese período, es
recurrente el recuerdo de ella. El tema del que emana tanto cariño y dulzura es
el cómo la recuerda, ya no Bruma sino Velo de Amor, veamos:
Por
eso, lo único que me importa. Lo único que quiero saber, es si alguna vez, al
tomar el violín la mamá, al empezar ella a soltar el alma desde las cuerdas,
pudo usted ver los geranios y las retamas y los jazmines de los patios volver
todas las flores, y hasta estirar las ramas, buscando desprenderse, volar se
dijera, en dirección de donde la música nacía, de donde brotaba el
incandescente llamado. (…) ¿Pudo usted? ¿Y no vio, no llegó a ver en el perfil
de la mamá, por sus cabellos, por sus hombros, por sus manos, el centelleo de
una claridad, un nervioso e incesante juego de encontradas luces, de muchos
soles y lunas y estrellas rondando, eso, en fin, eso que los ángeles, cuando el
amor los traspasa, cuando la dicha los acosa, desatan ante nuestros ojos para
hacernos saber que han venido, que aquí están porque aquí está la hermosura?
¿Pudo, pudo usted? Acaso no (…) pienso que casi seguramente no, lo que
significaría que usted, siendo dueño del cielo, se quedaba sin entrar, ajeno,
(…) Y lo grave, se me ocurre, es que en algún momento usted pudo entrever,
presentir tal condena del azar, el inmerecido abismo ante el cual la suerte lo
había colocado. De haber sido así, esto inevitablemente le tuvo que haber
arrimado otra soledad, otra sombra para el desacomodo y el desabrimiento y el
despegue y la desgana del corazón.
¡Cuánto amor al padre en ese reproche de
adulto! ¡Cuánta necesidad del abrazo no dado tantas veces a ese niño, a ese
hombre! Jorge, que la inmortalidad se lo haya permitido.
Otra
mirada posible
Poder mirar así el mundo, así la realidad,
así los recuerdos. Con el sutil condimento de lo leve, con el “rumor de la
flor”. Es lo único que ordena el caos: la poesía. Cuando han perecido los
valientes que nos defendían, sólo nos queda la memoria del poeta.
Séame
permitido, pues, eludir lo racional y ampararme en la vaguedad, que (…) se
lleva mejor con el misterio, que es lo que en verdad cuenta. (…) acaso no hay
otro indicio válido que el ritmo de la respiración, que es el que refleja a su
manera la medida de la descarga del alma.
Uno
trascribiría tantos y tantos pasajes del libro porque Lescano invita al
silencio, invita a la pausa. Desde aquí se percibe que con lo transcripto y
comentado ya hemos hecho el cumplido del cometido de difundir a nuestro querido
poeta y rendirle humildemente nuestro sentido homenaje. Porque aprendimos que la expresión es un
Derecho y un Deber a la hora de la sumatoria cultural y social, no podemos
estar esperando que los medios empresariales de la comunicación se acuerden de
los grandes seres que caen en el olvido y, lo que es peor, también tiende a
desaparecer su mensaje de paz, amor, silencio.
Una
pequeña mención antes del final
El libro que tengo en mis manos, y que es
un regalo, contiene dos dedicatorias que no puedo dejar de transcribir; con
ello pretendo continuar intentando arreglar esas porciones de universo que
siento descalibradas por la prisa del trajín y la urgencia insensata. Sin más
que agregar así me despido de este hermoso viaje lector.
Dedicatoria 1:
Para
Aldo Parfeniuk esta inútil y melancólica búsqueda del padre perdido en la
niñez, con un fuerte abrazo de un amigo.
JORGEVOCOSLESCANO
Bs. Aires.
Septiembre de 1988.-
Dedicatoria 2:
Dejo
en manos de Martín Avalos -digno depositario y conocedor de la obra de
J. V. Lescano- este legado de su talento poético y calidad humana: sé que
Vocos, con una sonrisa, está muy de acuerdo.
Aldo
C, Parfeniuk (6)
C.
Paz, III / 2023
Final
Si
a la caída de ese atardecer, en el umbral de la nochecita, a la mamá le hubiera
sido dado tomar el violín y pulsarlo, el mundo habría estallado.
JorgeVocosLescano
Notas:
(1)
Don Javier y la bruma,
Jorge Vocos Lescano, Bs As 1986. Edición de autor Imprenta Mercatali.
(2)
El Herbolario, Edtih
Vera, edición digitalizada por Aldo Parfeniuk cedida por el Maestro.
(3)
Con trébol en los ojos.
Vida y obra de Edith Vera. Marta Parodi. Editorial
Plus Ultra. Bs As. 1996.
(4)
Bibliografía consultada Diccionario
Castellano-Quichua santiagueño. Domingo A. Bravo. Editorial Dunken. Bs As
2017.
(5)
La Añera, zamba de
Atahualpa Yupanqui:
Yo tengo una pena antigua:
inútil botarla afuera,
y como es pena que dura,
yo la he llamado la añera.
(6)
Aldo Parfeniuk: Poeta,
Ensayista, Docente. Nació, escribe y vive en Carlos Paz, Cba.
Martín
Avalos
Villa
Ani Mí 16 de octubre de 2023
